dirigido por José María González Sánchez
Un ecualizador gráfico dibuja las modulaciones de una voz en off
de una mujer mapuche hablando en mapudungún y presentando el programa
diario en la radio Wallon
Amanece sobre los Andes. En el interior de una casa un hombre de unos 35 años tensa con unas finas cuerdas un trozo de cuero entre varios palos a modo de lienzo y después se dispone a preparar los pigmentos para dibujar sobre él.
Cuentos de Quinquén. En primavera
una joven viene a impartir un taller de fotografía social a una escuela
rural donde los profesores luchan por conseguir una enseñanza bilingüe.
En el taller los niños internos tendrán que generar textos
referentes a su vida y cultura a partir de imágenes fotográficas
tomadas de su entorno.
El contrasueño. Es invierno
y varios jóvenes mapuches que viven en la ciudad tratan de mantener
su identidad étnico-cultural exteriorizando sus inquietudes a través
de diferentes manifestaciones artísticas de origen urbano, como los
grafittis y el hip-hop.
El silencio de los bosques. En otoño,
varias comunidades indígenas se rebelan contra el poder establecido
y reclaman el derecho de propiedad de las tierras usurpadas “legalmente”
por las empresas forestales, uno de los mayores lobbies de poder dentro
del Estado Chileno.
El regreso azul. En verano, miles
de familias mapuche regresan a la Tierra de los Cuatro Lugares. Una de estas
familias vuelve para asistir al guillatún, el ritual ancestral más
importante del pueblo mapuche, para celebrarlo con el resto de su familia,
en su pequeña comunidad de origen.
La película se dividirá en cuatro episodios. El primer lugar transcurrirá durante la estación de la primavera en el Este del territorio ancestral mapuche, en una pequeña comunidad de la Cordillera de los Andes y su protagonista será una niña. El segundo lugar, al Norte, se desarrollará durante el invierno y en diferentes ciudades: Santiago de Chile, Concepción y Temuco y sus protagonistas serán chicos jóvenes. El tercer lugar se desarrollará en la estación otoñal, en la parte Oeste del territorio mapuche, en la provincia de Arauco y estará protagonizado por un hombre. El cuarto lugar que se desarrollará en el sur, será protagonizado por una mujer anciana, una machi (sacerdotisa y curandera mapuche) en la llamada región de Los Lagos, un lugar de una hermosura desbordante, y la estación del año en la que trascurre dicho capítulo será el verano.
La película tendrá como hilo conductor la palabra, esencia de la oralidad de gran importancia dentro de la forma de vida del pueblo mapuche. Seguiremos el trabajo que realizan los componentes de la Radio Wallon, la primera radio mapuche constituída en Chile. Además constará con una especie de prólogo y epílogo que será el correspondiente al pintor y al proceso de creación de un cuadro que representa el mito mapuche del origen de los tiempos. Dicha secuencia tiene una significación simbólica y funcionaría también como síntesis de lo que se quiere transmitir, otorgándole a la película una forma circular. Una forma que hace referencia a la concepción del tiempo del pueblo mapuche, una concepción circular y al mismo tiempo evolutiva, y que por otra parte es análoga al kultrún (especie de tambor circular usado por la machi en ceremonias y rituales) y el cual encierra toda la cosmovisión del pueblo mapuche.
El arte es poesía y la poesía es vida. Mi posicionamiento vital tras la cámara toma un nombre, el del subtítulo de la película: “EL GESTO INVISIBLE”, concepto sacado de una conversación con el poeta mapuche Elicura Chihuailaf:
“Cuando uno está frente a un papel o en la memoria, cruzan
unas ideas que están tomadas de una visión del mundo, pero
en el momento en que uno se las dice a alguien esas ideas se “ordenan”
y surgen nuevas cosas que hacen mucho más bello aquello que originalmente
habías dicho de una manera mucho más precaria. Si se escribe
al lado de esta fuente surge aquel gesto invisible que de pronto te revela
cosas que no estaban en tu conciencia. Sin embargo, aparecen al decir un
texto poético que tienes en la mente o en el corazón y lo
mismo ocurre cuando lo llevas al papel. Tengo la impresión de que
ese gesto invisible surge con mayor facilidad, y por eso se denomina creación,
dependiendo de cómo uno se sitúe frente a él, porque
es un ritual,
un hecho solemne y privilegiado además. Yo siempre comparo el nacimiento
de un ser humano con esto de crear: uno está en lo que sospecha,
pero siempre esa sospecha es más en el sueño que se hace realidad.
Como creador se tiene el privilegio de asistir como primer veedor, así
como la madre que lleva a su hijo en su vientre y tiene el privilegio de
verlo aparecer por primera vez. Hay un resumen de esa cosa misteriosa que
es el universo, la tierra que se gesta. Por eso hablo del gesto invisible.”
La poesía será pues fundamental en la película. La poesía mapuche se diferencia de la occidental no sólo en su temática, sino también por su textualidad particular, entre ellas el fenómeno de doble codificación, con sus variantes “collage” y “doble registro”.
En el sentido estrictamente lingüístico el collage es la yuxtaposición de una serie de enunciados, en lenguas diferentes, que conforman un texto coherente. El collage existe en dos formas y la que nos interesa es aquella donde se produce una mezcla de enunciados bilingües colocados en forma alternante en el texto. En la mayoría de los casos es un texto construido por una lengua predominante, con frases intercaladas en otra lengua.
El término collage puede aplicarse también a una música tan eminentemente urbana como el hip-hop mapuche, que mezclaría en algunas de sus formaciones instrumentos tales como la trutuca o el kultrún, elementos ancestrales y esenciales en los rituales del pueblo indígena mapuche. Estos dos elementos lejos de entrar en aparente contradicción han sido “cortados” y después “pegados” para obtener otro elemento unificador con una misión y un sentido diferente al que habían sido concebidos.
Así, el collage se hará evidente durante la película,
a través de la mixtura de imágenes con diferente naturaleza,
ya vengan éstas determinadas por su diferente tono o formato, o por
la inclusión de fotografías fijas.
| DIRECCIÓN | José María González Sánchez |
| PRODUCIDO POR | AntropoDocus Producciones (España) |
| DURACIÓN | Versión de 90' (aprox.) |
| FORMATO | HD |
