ANTROPOLOGÍA AUDIOVISUAL
BREVE APERITIVO SOBRE EL ORIGEN Y TRATO DE Y EN LA ANTROPOLOGÍA AUDIOVISUAL
El cine y la antropología no solo comparten (aproximadamente) el nacimiento, durante un periodo (los años veinte, con el cine de difusión y promoción de la máquina de grabar), los hermanos Pathe pidieron la asistencia del Departamento de Antropología de Harvard para algunas producciones (“People and Customs of the world”, en 1928). Muchas de las producciones de esta época eran vistas, además de en cines, en museos.
La cultura a través de las imágenes: símbolos, gestos, etc.
Donde la cultura es el agua y la olla del guiso, mientras que las imágenes podrían ser los ingredientes y los platos en los que se sirve.
Como la cultura es construcción social mutante, nuestra olla será de un barro especial, que cambiará con el tiempo, y con ella, el sabor del guiso.
El sabor final, lo que podríamos llamar cultura en total, no tiene imagen, pero se intenta dar una, igual que la pintura intenta representar con colores los sonidos.
AUTORA: Nieves Villaseca
El postmodernismo: La cultura se estudia en el lado que filma, fotografía.
Lo que se ve, es resultado del que mira, de su codificación, de su ideología, de su forma de reflexionar.
Cuestionamiento del creador de imágenes estáticas o en movimiento, por ser intencional su trabajo.
La antropología visual parte de lo visible y no verbal: el arte en general, los símbolos en lo sagrado, las formas en las danzas, etc.
Luego se une a la tecnología para analizar la fotografía y para producir etnografía filmada.
El análisis de películas, televisión y otras formas de comunicación masiva comienza en 1940, con Gregory Bateson, Margaret Mead (Bateson y Mead, posteriormente, se interesaran por la fotografía) y Thoda Metraux, desde la perspectiva de la producción del cine comercial.
Desde 1980, deja de centrarse en el productor y observan al espectador, como constructores de significado y se comienza a realizar etnografía sobre la percepción del mensaje audiovisual.
La producción fílmica se convierte en el objetivo principal de la antropología visual por dos caminos: el del documental etnográfico (que sería el único documental fílmico que valiera a la antropología) y el de la idea de que todo documento fílmico (todo cine) es etnografía.
La limitación sobre el estudio radica en la objetividad, la exactitud, lo completo e, incluso, lo etnográfico que el análisis del film (o el propio film) pudiera ser, entre otras cosas, por la ausencia de unos conceptos que permitan la comunicación del conocimiento audiovisual y antropológico, y el escepticismo que pesa sobre este tipo de estudio y sus resultados.
Después de la II Guerra Mundial el estudio de los audiovisuales se incrementa.
Los festivales de cine (Venecia, Florencia, etc) presentan cine de diferentes países, un cine no comercial donde el arte y la antropología empiezan a encontrar un punto de encuentro social: La conferencia de antropología visual en Filadelfia, El festival de cine de Margaret Mead, el festival de cine etnográfico, del real instituto de Antropología en Manchester, desde 1960 y en adelante.
Entre los teóricos: Bill Nichols recupera el testigo del análisis y teoriza sobre los medios audiovisuales ante la producción de documentos fílmicos de los países antes colonizados (y de otras culturas), que comienza a exigir de la antropología una visión comparativa, un análisis (bajo el contexto de la comunicación intercultural).
Entre los prácticos: Robert Gardner, roda “Dead Birds”, sobre el ritual de guerra de los Dani de Nueva Guinea, donde un etnógrafo, un novelista y el filmador describen y comparan la presentación; Timothy Asch hará una serie de documentales sobre los Yanomamo de Venezuela; etc.
Un ejemplo más próximo y conocido es el de Jean Rouch, en África. Es el primero en hacer un film etnográfico sin guión (y porque el sonido y la imagen se sincronizan en el momento mismo de la filmación, cosa que no pasaba antes).
Por su lado, en el cine (no en la academia de antropología), da también sus pasos combinando la verdad y la fimación:
El cinema vérité, heredero del cine ruso de Dziga Vertov (que filmaba en la calle lo que pasaba).
Jean-Luc Godard y Chris Marker, muestran en su cine el efecto del cine antropológico de Rouch.
El cine antropológico-etnográfico, evoluciona en busca de la mayor participación de los “sujetos de estudio” y de la reflexión contrastada in situ.
El análisis de los medios se centra en la televisión: noticias, reality show, etc.
La antropología audiovisual es un reto para la pluma, puesto que las palabras no son su ingrediente principal. Presenta un reto en el propio método al sacar del verbo y de la abstracción al teórico y sumergirle en una percepción multisensorial densa. El estudio de la imagen en el contexto de la antropología puede dar una nueva forma de construir la percepción de la cultura y de reflexionar y aproximarse al otras culturas, en un contexto multicultural y un soporte técnico globalizado (al poderse comprar el mismo aparato en China y España).
Nieves Villaseca
2012, el año de la Antropología Audiovisual en Madrid
SEMINARIO INTERNACIONAL “POST-YUGOSLAVIAN GENERATION: INDENTITY AND TRANSITION IN BOSNIA AND SERBIA”
INFORMES PROFESIONALIZACIÓN DE LA ANTROPOLOGÍA
ANTROPOLOGÍA Y MOVIMIENTO INDÍGENA
